[KNS뉴스통신=백영대 기자] 가을 느낌이 좋은 10월, 종이상자로 사랑과 축복을 그리는 김형길 작가展이 문화계의 주목을 받고 있다.

김 작가는 1990년 1회 개인전으로부터 지금까지 작업 전반에 걸쳐 ‘폐 종이상자’를 일관된 재료로 작품에 활용하고 있다.

그는 선물 상자를 예술작품으로 재활용한다. 폐박스를 오리거나 자른 후 그 위에 회색의 돌가루를 덮고 그것들을 조합하는 과정에서 어릴 때의 추억·가족·사랑 등 일상 삶의 기억들을 환기시킨다.

이번 김형길 작가전은 구구갤러리 신관 3층 확장 기념 초대전이며, 그의 베스트작품 40여점을 함께 볼 수 있는 기회다. 

이번 신작들은 작은 네모상자가 겹겹이 쌓여서 하나의 커다란 구조물을 만들고 배경이 된다.

김형길의 작품은 그물처럼 촘촘히 망을 형성한다. 오랜 시간 반복적으로 생성된 그 망 안에는 다양한 삶의 모습과 감정이 뒤섞여 있으며, 궁극적으로는 행복·소망·축복의 긍정적 에너지를 담고 있다.

김 작가는 고기를 낚는 어부다! 그물을 걷어 올리면 다양한 수확물이 올라오듯 그는 행복과 사랑을 낚아 올린다. 그리고 그 사랑을 다시 관객들에게 돌려준다. 

김형길의 작품들은 존재가치를 잃어버린 폐상자가 화사한 나비로 부활해 물성의 본질을 바꾸는 마술 같다.

김 작가는 “종이상자들을 오리거나 붙이며 조형화 할 때에는 나와 비슷하다는 생각을 많이 하고, 버려지는  종이상자를 보석처럼 손질하는 과정은 생각보다 많은 손길과 정성이 요구된다”며, “하지만 이러한 일련의 작업을 통해 나는 내 삶에서 부족한 무엇인가를 채우고 메꾸며 또 비워나간다”고 읊조린다. 

그렇게 종이 상자는 “캔버스를 차고 나오는 입체적인 조형성”으로 “사랑의 메신저가 된다”

그의 작품들은 사랑을 주제로 하며, 작품의 형태는 부조의 반입체 상태를 유지한다. 김형길의  작품은 그리는 그림이라기보다는 만드는 것이다. 

요즘 더욱 달라진 김 작가의 패턴은 형에서 상으로 넘어가는 추상적 이미지도 가끔 보이고 있고, 그것은 작가가 얘기하는 망(net)으로 이어지고 있다. 이러한 기법의 작업은 당분가 김형길의 작업의 주된 부분이 될 것이다. 

구구갤러리 구자민 대표는 “김형길 작가는 지금도 변신을 꾀하고 있다. 전시제목이 ing21 & best 이며, 작가 자신이 생각하는 조형적 완성을 더 이상 미룰 수 없다는 의지의 표명이다”고 전한다. 

이어 구 대표는 “이번 김 작가의 ‘ING&BEST’전은 세계 시장을 향한 그의 의지의 표명이자, 선포식이고, 구구갤러리 3층을 또 하나의 전문 갤러리로 탈바꿈했기에 신관 오픈 축하전시이기도 하다”며, “그래서 김형길 작가의 ing21작품과 그의 베스트 작품을 동시에 볼 수 있는 축제의 장을 만들고 싶었고, 그의 과거와 현재 그리고 향후 미래의 작품까지 한꺼번에 만나볼 수 있는 특별한 기회”라고 말했다. 

한편, 김형길 화가의 이번 구구갤러리 전시는 개인전 34회이며, 10월 13일까지 서울 목동 구구갤러리에서 진행된다. 

 

◈작가 소개

김형길(Kim, Hyung-gIl) 화가 (1963~ / 대한민국, 통영)

홍익대학교 미술대학 서양화과 및 대학원 회화과 졸업

개인전 및 개인 부스전 43회(서울,뉴욕,스위스,벨기에,호주,울산,통영)

2020 ‘’, 2019 남북작가전, 2018 뭄바이 비엔날레, 및 국내외 기획전과 그룹 전 다수 참여

수상

-2010 ‘KCAF 작가상’

-2000 박영덕화랑 ‘신인작가상’

-1996 중앙미술대전 ‘우수상’

-1996 96서울국제미술제(SIAF) 특별전 ‘차세대 인기작가상’

- MBC미술대전 -특선-

-1988 한국현대판화공모 展 -특선-

백영대 기자 kanon333@hanmail.net